Me he divertido con esta segunda novela de Vikas Swarup, Seis sospechosos, muy bien escrita, con una trama muy bien atada y con mucho sentido del humor; si ya me había gustado su primera novela, ¿Quieres ser millonario?, con esta otra demuestra que es capaz de mantener el ritmo del éxito alcanzado con la primera y que no se ha dormido en los laureles. La novela empieza con la presentación de los seis sospechosos de un asesinato de un importante hombre , Vicky Rai, un hombre en la treintena, que es propietario del Grupo de Industrias Rai y a la vez hijo del Ministro del Interior de Uttar Pradesh. Los seis sospechosos son de lo más variopinto, van desde una famosa actriz de Bollywood, hasta un aborigen que aún vive en una tribu que usan el arco y las flechas como elementos sustaciales para su existencia. Otros de los sospechosos son un ladrón de poca monta y un americano paleto que se desplaza a la india tras un amor conocido por medio de internet, también nos encontramos al típico funcionario corrupto, trastornado y avaricioso, que se cree que esta poseido por Gandhi, y no podia faltar el padre del asesinado, el político corrupto, déspota, que solo sabe usar a la gente en su beneficio. Como es habitual en este autor, en este libro aparte de la trama que encierra tambien hace una irónica crítica de la vida de la India, criticando el sistema de castas, la corrupción que impera por todo el país, la masificación de la gente en los grandes suburbios de las ciudades, pero también es un canto a la esperanza donde los derechos fundamentales del ser humano son protagonista en otros personajes que defienden con fiereza la dignidad hacia las personas, la tolerancia, y la ayuda al prójimo sin querer usarlo en beneficio propio.
Un buen libro que he leido con verdadero placer.
Ficha:
Lengua: Castellano
Editorial: Anagrama
Colección: Panorama de narrativas
Encuadernación: Tapa blanda
Páginas: 560
Edición: 1ª
Año: 2010
ISBN: 9788433975331
Traducción: Damià Alou
Escrito por Toronaga 
En estos días de calor me he decantado por leer algo que tenia pendiente y que lo iba dejando ante el cúmulo de lecturas que aún tenía por delante, unos le llaman Comics, otros novela gráfica, aunque esta nueva obra de Robert Crumb, en la cual trabajó durante cuatro años, no es en sí una novela sino la plasmación gráfica del Libro del Génesis, primer libro del Pentateuco, que forma parte de La Biblia, y una plasmación totalmente literal es la que hace Robert Crumb, para mi uno de los genios del Siglo XX, naturalmente muy denostado en los ambientes más recalcitrantes de las Iglesias Cristianas, aunque careciendo de razón ya que el autor no añade nada que no esté escrito en la Biblia llevando a cabo una exquisita literalidad en la plasmación de las imágenes que con trazo firme y verdadera maestria en la concepción del dibujo nos va dejando capítulo tras capítulo, ya que el Libro del Génesis está lleno de sexo, violencia, incesto, avaricia, ansias de poder, todo ello bajo la mirada de un Dios vengador y amenazante, que hace que los mortales le tengan verdadero terror y eso todo es lo que el nos transmite con sus dibujos siendo una tarea ingente el rellenar los cincuenta capítulos de que consta este primer libro. Sin querer comparar me recuerda un poco a Saramago con su Caín, en donde también nos recuerda esas historías bíblicas altamente cargadas de los distintos sentimientos que tienen los diversos personajes, aunque el libro del premio Nobel es más humorístico que este libro gráfico de Grumb, el cual le da visualmente un protagonismo especial a las mujeres que muchas veces decidieron el rumbo de la historia. Aunque alguno tachen esta obra de poco respetuoso, nadie que conozca minimamente la Biblia, podrá decir que lo es ya que todo lo recogido está escrito en ella, otra forma es que la visibilidad del gráfico nos impacte a veces más que las palabras. Obra que les recomiendo por que se convertirá en un clasico del Comic y deseamos que tenga continuación en los siguientes libros de la Biblia. La verdad, muy recomendable.
Quizás no sea la novela ideal para leer en el verano, depende de cada lector, ya que no sé por que la gente prefiere en la época estival novelas más ligeras, tanto sobre el contenido como por el contenedor, ya que está novela de Thomas Pynchon, Contraluz, tiene “solamente” 1.340 páginas, pero también es cierto que es cuando estando de vacaciones podemos leer tranquilamente esta clase de libros. El que ya ha leido a Pynchon sabe que no es un autor facil, ni es el clásico autor de una historia con una trama que al final lo va llevando al desenlace, con Pynchon nos esperan mil historias, cientos de personajes que se mueven por distintos momentos y en distintos lugares, una época que va desde la Exposición Universal de Chicago, en el año 1893 hasta poco despues de la Primera Guerra Mundial. Vamos que podian poner un mapa con los distintos sitios, personajes y año para que fuera un poco más facil seguir las distintas tramas. Ya que este libro es muchas novelas en una, como son muchos los géneros que toca, como la ciencia-ficción, o la novela de misterio, tanto la de aventuras o viajes como la de espias o, puede ser una novela simplemente dedicada a la ciencia ya que nos da cantidad de datos de inventos de finales y principios de los siglos XIX y XX, y de sus inventores o sus teóricos, como Rienmann, Tesla o Michelson-Morley o Edison, pero lo que no hay duda es que adentrarse en una novela de Pynchon , es empezar algo que no sabes como va a terminar si es que termina. Tabién no es menos cierto que es el clásico libro que no sabes si debes aconsejar leerlo, ya que aunque a mí me gustó muchisimo como otros del mismo autor, debo reconocer de que no es un escritor facil, pero los que ya han leido otras novelas suyas como pueden ser V. , Vineland, El arco iris de gravedad, o la ya tratada en este blog 
Un viaje por el siglo VIII a.d.c de la mano de 
Estamos ante una de las obras maestras de la literatura japonesa, esta novela Soy un gato, de Natsume Sōseki, que ha sido reeditada por la editorial Impedimenta con una estupenda factura, como nos tiene acostumbrados esta editorial. La novela que fue escrita en 1905 sigue teniendo ese frescor que solo se encuentran en las grandes obras, el que el protagonista sea un gato, algo especial, una especie de filósofo y, que con su modo irónico de ver el mundo que le rodea hace una sátira de la época que le toca vivir , la era Menji, de la que hace una cruel crítica, así de como ve la familia en la que le toco vivir y la relación con sus vecinos, que os irá desgranando durante las más de seiscientas páginas que abarca la obra, pero que una vez la empecemos no podremos dejarla, ya que nos meterermos en la vida de personajes de lo más hilarante, como el joven Kangetsu, intentando de todas formas posibles conquistar a la hija de sus vecinos, o las andanzas del profesor Kushami. Quien lea esta novela no se arrepentirá, para mi es una de las mejores novelas que he leido ultimamente, como toda novela oriental nos trasladará a ver la imagen del mundo de otra forma de otra manera, aunque la visión que tiene el gato de la especie humana no es muy buena, encontrará multiples cosas que echarle en cara e iremos descubriendo que esa visión es completamente real. Lo dicho, estamos ante una obra maestra no solo de la literatura japonesa sino de la literatura mundial. Desde la primera frase “Soy un gato, aunque todavía no tengo nombre.” nos obligará a seguir leyendo e ir descubriendo esta gran obra, de este magnifico autor japones que murio aún joven, con solo 49 años.
No es un libro más que habla de libros, sino que es uno de los mejores ensayos sobre el porvenir del libro, plasmado de las conversaciones mantenidas entre dos de las personas con la mente más clara en el ambiente cultural mundial, uno de sobra conocido por el gran público, Umberto Eco y, otro no tanto, Jean-Claude Carrière, dramaturgo y gran guionista, seguro que los grandes cinéfilos lo conocen ya que colaboró con Buñuel en los guiones de Belle de jour, El discreto encanto de la burguesia y, Ese oscuro objeto del deseo, también fue autor de los guiones, La insoportable levedad del ser, El tambor de hojalata o Cyrano de Bergerac. En un ambiente distendido y con una conversación de lo más amena, estos dos intelecturales abarcan parte de la historia del libro y del futuro del mismo, dando por sentado que el libro tal como lo conocemos no desaparecerá pero sí que el libro estarará presente también en otros formatos con la llegada de las nuevas tegnologías, algo que ya nadie duda. Para los que nos gusta el libro tanto en su lectura como en su posesión, yo soy de los que me gusta poseer el libro fisicamente, aunque sea algo de fetichismo, fetichismo del que no me averguenzo, seguro que usaremos los medios que vienen nuevos para leer libros, aunque yo personalmente me inclino por la lectura por el medio tradicional no daré de lado otros formatos, que en mi caso me vienen muy bien dado que dedico mucho tiempo a la lectura de libros tecnicos dedicados a la informática y que en muchos casos ya los llevo leyendo en PDF, y podré guardar infinidad de ellos en un disco y leerlos con más comodidad que en la pantalla del ordenador, que yo para textos muy largo no soporto. Les animo a leer este libro, se hace corto, y disfrutar de la conversación de estos grandes eruditos, apasionados de los libros, coleccionistas de ellos y poseedores de grandes y envidiables bibliotecas. Un lujo.
Dos de los máximos exponentes de las letras francesas con opiniones muy divergentes, descarados y sin pelos en la lengua, mantienen o tratan de mantener un diálogo por medio de e-mails durante el primer semestre de 2008, se intercambian mensajes, que al principio parece que es a muerte, los dos tratan de herir al otro con sus invectivas, con sus diatribas y golpes bajos, todo ello con un transfondo literario de alto contenido, tanto Michel Houellebecq como Bernard-Henri Lévy, en esta obra, Enemigos púbicos, este intercambio epistolar lo empieza Houellebcq, con frases dirigidas a Bernard-Henri Lévy, uno de los principales integrantes del denominado grupo “nuevos filósofos”, llamándole “filósofo sin pensamiento, payaso mediático, hijo de papa” , y otras lindezas por el estilo, que el autor de la gran novela Las partículas elementales, que fue la que le dio la fama, y le ha convertido en el escritor famoso, mal encarado, que va dejando muertos por todas las esquinas con sus soflamas y que está peleado con todo el mundo, no deja de arremeter con unos de los filósofos más importantes del mundo francófono, el cual trata de revertir el dialogo a un punto más pacífico, pero que cuando encuentra una debilidad en su contrincante también entra de forma dura en el debate, como cuando la madre de Houellebec salta a los titulares franceses con un libro contra su hijo, oportunidad que no desperdicia el filósofo para ajustar cuentas.
El tema de la identidad es algo recurrente en las novelas de Amélie Nothomb, así como el amor, la incertidumbre de lo que es cada uno, o el sentir de que uno no pertenece a si mismo sino que es una prolongación de todo el saber que va acumulando así como las realidades que a uno lo rodean. Algo de eso también está plasmado en esta novela de Amélie, Ordeno y mando, genial como todas sus anteriores publicadas, porque escritas tiene, según confesión propia, cerca de setenta, en esta última la usurpación de la identidad, de un millonario, por el protagonista Baptiste, pasando de una vida oscura y gris a ser un personaje que vive el lujo con avidez y viviendo una apasionante historia de amor con Sigrid. Como siempre los relatos de Amélie se hacen cortos, uno desearía que por fin escribiera una novela que pasara de las seiscientas páginas para disfrutar con su lectura, pero estas novelas que a veces parecen unos cuentos pero sin tener al final esa moraleja que muchas veces los estropea, se lee en un día, que nos deja un muy buen sabor de boca, esperando con ansiedad la siguiente, porque Amélie Nothomb se hace adictiva y con cada novela va sumando seguidores lo que la hacen ser una de las escritoras de habla y escritura francesa con más éxito, y como ella dice aún siendo belga, como toda su obra hay un poso irónico en sus historias que es lo que hace tan atractiva su lectura, que aunque se trate de asuntos serios y a veces muy mordaces, ese toque irónico nos resulta de lo más agradable. Si quieren disfrutar de un buen momento con la lectura, no dejen de leer esta novela o cualquier otra de esta escritora que merece la pena, algunas de ellas las hemos reseñado en esta humilde bitácora, como 
A veces muchos escritores necesitan de alguien que les lleve de la mano por diversas etapas de su vida y muchas veces esa mano que le guía, que le socorre y le da los ánimos necesarios para continuar su obra es el editor. Juan Cruz, ha sido de todo, escritor, columnista y editor, sabe de estos menesteres como el que más, y logra plasmar en estas memorias Egos revueltos en contarnos diversos aspectos de insignes autores que han pasado por su vida y entablado una relación a veces apartada del plano profesional para convertirse en el plano personal un acercamiento a su forma de sentir y de pensar.
LOS LIBROS 